『ハッピーフライト』

映画批評４７弾！！矢口史靖監督が「ヒコーキ」をテーマにした最新作！！

『ハッピーフライト』勝手に自己評価！！

★★★☆☆☆☆☆☆☆（１０点満点中３点）

矢口監督だからこそできた、航空会社のためのムービー

さまざまな制約と、思惑を感じる。物足りないのは矢口監督自身？？

場所は空港。主役は飛行機、それを支える様々な働きマンの物語。機長昇格への最終訓練のため操縦に臨む副操縦士（田辺誠一）。彼の試験教官として同乗する堅物機長（時任三郎）。彼に飛行中、鋭く激を飛ばされるCA泣かせの鬼チーフパーサー（寺島しのぶ）。彼女に指導を受ける国際線初業務のほんわかＣＡ（綾瀬はるか）。乗客の野次、クレームに追われ、時に喜びと安堵に触れられる過酷な日々を送るグランドスタッフ達。安全な飛行のために最善の注意をはかりメンテナンスする整備士達、などなど…登場人物は様々。

１台のヒコーキの1回のフライトなために悪戦苦闘するスタッフ達をユーモアたっぷりに描き出した本作品。矢口史靖監督だけあって、もちろん予定通りには進まないフライトプラン、簡単には離着陸させません。緻密な研究が可能にしたシナリオはサスガです。

本作品はANA（全日本空輸）の協賛なしでは完成なしえなかった映画でしょ う。空港をロケーションのために設営し、機内の様子を忠実に再現するにはハリウッドのような莫大な予算がないと出来ないわけですから。そう考えると「ターミナル」（トムハンクス主演）の舞台になったエアポートは作品のためにわざわざ作ったわけですから、スゴイですわ。

日本映画のように限られた資金で、ヒコーキムービーを作るとなると、やっぱり航空会社の熱心な協力体制が無いと成立しないですよね。特に実際の現場をロケ地として提供する姿勢にはとても感心させられました。

しかし、そうなると・・・制作者側にはある種の制約が課せられるわけです。協力してくれた会社との約束事。

それゆえにテーマを「安全、安心なフライト」と置くのは必須だとして、そこに ＨＡＰＰＹになれる面白さを盛り込んだのは矢口脚本のうまさでしょう。

しかし飛行機内で起こる出来事といったら、従来の飛行機を題材にしたドラマや、海外映画で予想はできちゃうわけです。その予想を大きく上回るようなアイデアや印象的なシーンが盛り込まれていなかったのには少し残念・・・

全編、空港内ロケにすれば矢口監督の見せ場はもっと見れた気がするなぁ。

ハリウッドで主流になっている映画コンテンツを利用したプロダクト・プレイスメント手法を見ると感じることなんですが、やっぱり純粋映画に、企業の『売り』行為が絡むとどうしても疑問を抱いてしまう。サジ加減の難しいところです。

面白いんです。しかし映画を映画として観ることができなかったのは恐らく私のツマラナイ部分なのでしょう。

フジ×東宝の枠から一度離れて、ＰＦＦ時のような矢口監督の全力投球アイデア勝負の崖っぷち作品を観てみたいものだ。

『パコと魔法の絵本』

 映画批評４６弾！！中島哲也監督が絵本の世界を実写×CGアニメで映像化した異色最新ムービー！！

『パコと魔法の絵本』勝手に自己評価！！

★★★★★★☆☆☆（１０点満点中６．５点）

劇場スクリーンで観てほしい映像。ポイントはサダヲ。

前作『下妻』、前々作『松子』の失望感から、監督の評価が再びグーンときました。

自分一人で会社を作り、仕事一途に生きてきたワガママジジイの大貫（役所広司）が、持病で入院する病院。しかしそこには、患者も医者も看護婦もクセのある者ばかりが集まっていた・・・。その中で唯一ピュアな心を持っていたのが、交通事故で一日しか記憶を保てなくなってしまった少女パコ（アヤカ・ウィルソン）。やがて大貫はあるきっかけから、パコのために毎日、絵本を読み聞かせるようになる。そして彼はパコのために絵本をお芝居にしようと病院の人々に呼びかけるのだった。

監督は前作『嫌われ松子の一生』で中谷美紀を追い込み、怒鳴り散らし、泣かせ、演技を叩き込んで女としての殻を破らせた中島哲也。

原作は、後藤ひろひとの舞台「MID SUMMER CAROL ガマ王子VSザリガニ魔人」。

キャストは大人の俳優に脱皮できずに人生を諦めてしまった元有名  子役の室町に妻夫木聡、ジュディ・オングが好きなオカマの木之元にベテラン俳優の國村隼、その他にもヤクザの龍門寺に舞台でも同役を演じた山内圭哉、空気の読めない謎の男堀米を阿部サダヲ、ピーターパンに成りきるドクター浅野に上川隆也、タトゥー入りのヤンキー看護師タマ子を中島監督秘蔵っ子の土屋アンナ、顔は怖いが金にめっぽう弱い看護師雅美を小池栄子、その雅美の天然オトボケ亭主・浩一に加瀬亮と実に豪華。

ミーハーにも、映画好きにもウケるキャスティングが今回の興行成績の高さに繋がったのでしょう。妻夫木聡は松尾スズキの『クワイエットルームへようこそ』での壊れた演技が少し消化不良に感じていただけに今回は・・・と思ったが、演出に迷いが無いのが伝わり、演技にも迷いを感じさせない力強さが見えた。

   中島監督の前作品『下妻』『松子』の苦笑シーン＋ストーリーの間延びはうまいこと修正。その要因のひとつは・・・阿部サダヲキャラクターと、空気の読めない割り込みシーン。

芸人である劇団ひとりを、もっとも普通であるキャラクターに置いたことが実に良かった。変人、変人、変人・・・だけではただのおバカ映画にも見えてしまうが、劇団ひとりがウマいこと、ベースキャラとなり、観客に目を休ませる隙を与えているのだ。

「役所さんがそこまでやるなら、若手がやらないわけにはいかない」そんな現場の良い雰囲気が作品から伝わってきた。

劇場スクリーンで観たほうがいいかもしれません。

家で観ると意外に、落ち着いてみれてしまうので。

なぜだか、大倉孝二が恋しく感じた、次は是非。

『ミリキタニの猫』

映画批評第１５弾！！世界各地の映画祭で絶賛されたドキュメンタリー！！

『ミリキタニの猫』勝手に自己評価！！

★★★★★★★☆☆☆（１０点満点中７点）

これだけ濃密な内容の映画は久しぶりです。

ドキュメンタリー作品の原点というものを考えさせられました・・

ニューヨークの路上でひたすら絵筆を動かしている男がいた。それが物語の主人公８０歳のホームレス画家ジミー・ミリキタニである。日系人収容所での生活や、広島の原爆、そして９・１１テロ・・・歴史に翻弄され続けた彼の数奇な人生を女性監督リンダ・ハッテンドーフが長い年月をかけ取材し、共同生活を送りながら追い続けていく。

私の中で、ドキュメンタリーってTV番組で観る分で十分、わざわざ映画館にまで足を運んで観る必要ないっていう気持ちが強くあるんです。

それで今回もそこまで期待はしていませんでした。最初はどういうふうに話が進んでいくのかと身構えている部分があったんです。 しかし、自然で親密なカメラワークのおかげか気付けば通りすがりの一人の登場人物のようにミリキタニの話に耳を傾けている自分がいました。

編集や演出にも相当こだわりを持っているのが細部のシーンごとに見て取れます。

ストーリーは、TVから聞こえてくるニュース情報の音声や、ミリキタニ本人が過去を振り返るように語る生の声、そして何よりも不思議な魅了をもつ絵を通して語られていきます。これってただナレーションによって順を追って語られていくものとは違って、観ている人を飽きさせない。相当手が込んだ緻密な計算がないと、演出がかったように不自然になり違和感を感じてしまう・・・とても難しいところなんですが、この作品は見事にまとまっています。

ミリキタニの周りで起こったテロや、生き別れていた親族との再会、すべてが偶然なのにそれがこの作品に必然的に巡り合わされた出来事のように感じてしまいました。

一つ苦言を言うならば日本語の字幕が早過ぎて読みづらかったことくらいですかね。

上映時間は７４分間とちょうどいい。

これだけ濃密な内容だと、これ以上長い時間観るのはどうしても疲れてしまいますから・・・