勝手気ままにシネマ童

●涙目キャリーのアクセサリー○

utaoutauko — 2009-03-24T04:33:20+09:00

たとえば、

他人だったら、映画のヒロインだったら、小説のなかのあの人だったら、

きっとすぐに分かったと思う。

ちょっとした変化も、

自分の置かれている立場も、

きっと笑われてしまうほど、単純明快だったはずだ。

夜見る夢に出てくる私は、いつも風変わりな旅人だった。

たのしめばいい。

旅人はきっと私のことなんて知らない。

スクランブル交差点ですれ違う、何も語らないチャップリンのお友達だ。

○オレンジと不思議なバニーガール●

utaoutauko — 2009-03-22T03:49:46+09:00

はじめて肉離れになった。

75歳のじいさんは痛む右足を引きづりながらも、

トップオブザロックの階段をのぼる。

はじめて来た異国の地・・・

どうしてもテッペンまで上りたかった。

この歳でニューヨークに来れたこと自体、奇跡なのかもしれない。

ただ、もうひとつ、確かな何かがほしかった。

じいさんは左足でステップを踏む。

満足とは老いが進むにつれて、近くも遠くにもなるのものだ。

その瞬間、じいさんは伸ばせない腰の代わりに、口を円の字にした。ほっそろとしたイチジクみたいに。

目の前には大きなエンピツがあった。

テッペンには柔らかいオレンジがあると、タクシーの運転手から聞いていたが、

これほどまでにやさしい光だと思わなかった。

エロチックなうさぎを包み込み、それは私を中心に敬礼しているようだった。

オレンジはやがて、クリーム色の眩い光に変わっていった。

1３0センチの腰の曲がったばあさんが立っていた。

「よお、元気だったか」

じいさんは口元についた泡で言葉をにごらせた。

ばあさんは何も言わずに微笑んでいた。

その頭には、あまりにも単純すぎるうさぎの耳のようなものが見えた。

片耳は折れ曲がったままだ。

「さぁ、つぎはどこへいこう」

ひとつの影がぼんやり消えたとき、

また柔らかいオレンジが広がっていった。

※文字サイズについて

utaoutauko — 2008-12-23T06:11:03+09:00

ブログの文字サイズが統一されていなかったみたいです。

読みづらかった方、すいませんでした。

特に違和感を感じなかった方、気にしないで大丈夫です！！

文字サイズは「中」もしくは「大」に設定するとちょうどいいと思います。

余談ですが、Ｅ．Ｔって、対話する相手の身長に合わせて、

首を伸縮させて高さを調節するんですね。最近気がつきました・・・

ラストシーンを観れば分かります。

いやぁ、コミュニケーション能力が高い異星人だったんですね、人間でも中々できない心掛けですよ。

『ハッピーフライト』

utaoutauko — 2008-12-04T04:29:58+09:00

映画批評４７弾！！矢口史靖監督が「ヒコーキ」をテーマにした最新作！！

『ハッピーフライト』勝手に自己評価！！

★★★☆☆☆☆☆☆☆（１０点満点中３点）

矢口監督だからこそできた、航空会社のためのムービー

さまざまな制約と、思惑を感じる。物足りないのは矢口監督自身？？

場所は空港。主役は飛行機、それを支える様々な働きマンの物語。機長昇格への最終訓練のため操縦に臨む副操縦士（田辺誠一）。彼の試験教官として同乗する堅物機長（時任三郎）。彼に飛行中、鋭く激を飛ばされるCA泣かせの鬼チーフパーサー（寺島しのぶ）。彼女に指導を受ける国際線初業務のほんわかＣＡ（綾瀬はるか）。乗客の野次、クレームに追われ、時に喜びと安堵に触れられる過酷な日々を送るグランドスタッフ達。安全な飛行のために最善の注意をはかりメンテナンスする整備士達、などなど…登場人物は様々。

１台のヒコーキの1回のフライトなために悪戦苦闘するスタッフ達をユーモアたっぷりに描き出した本作品。矢口史靖監督だけあって、もちろん予定通りには進まないフライトプラン、簡単には離着陸させません。緻密な研究が可能にしたシナリオはサスガです。

本作品はANA（全日本空輸）の協賛なしでは完成なしえなかった映画でしょう。空港をロケーションのために設営し、機内の様子を忠実に再現するにはハリウッドのような莫大な予算がないと出来ないわけですから。そう考えると「ターミナル」（トムハンクス主演）の舞台になったエアポートは作品のためにわざわざ作ったわけですから、スゴイですわ。

日本映画のように限られた資金で、ヒコーキムービーを作るとなると、やっぱり航空会社の熱心な協力体制が無いと成立しないですよね。特に実際の現場をロケ地として提供する姿勢にはとても感心させられました。

しかし、そうなると・・・制作者側にはある種の制約が課せられるわけです。協力してくれた会社との約束事。

それゆえにテーマを「安全、安心なフライト」と置くのは必須だとして、そこにＨＡＰＰＹになれる面白さを盛り込んだのは矢口脚本のうまさでしょう。

しかし飛行機内で起こる出来事といったら、従来の飛行機を題材にしたドラマや、海外映画で予想はできちゃうわけです。その予想を大きく上回るようなアイデアや印象的なシーンが盛り込まれていなかったのには少し残念・・・

全編、空港内ロケにすれば矢口監督の見せ場はもっと見れた気がするなぁ。

ハリウッドで主流になっている映画コンテンツを利用したプロダクト・プレイスメント手法を見ると感じることなんですが、やっぱり純粋映画に、企業の『売り』行為が絡むとどうしても疑問を抱いてしまう。サジ加減の難しいところです。

面白いんです。しかし映画を映画として観ることができなかったのは恐らく私のツマラナイ部分なのでしょう。

フジ×東宝の枠から一度離れて、ＰＦＦ時のような矢口監督の全力投球アイデア勝負の崖っぷち作品を観てみたいものだ。

●ガマグチから出た子供たち○

utaoutauko — 2008-11-29T03:21:49+09:00

5歳くらいの小さな男の子が、

おかあさんと一緒にレジの前に並んでいる。。

店員に差し出したのは、

「一冊のじゆうちょう」・・・・

会計をきくと、男の子は首からぶら下げたガマグチの財布から小銭を取り出す。

すると、

おかあさんは男の子の頭をなでて

「ありがとう、でも学校で使うものだからいいのよ」

と、すっと千円札を手渡す。

男の子は必死に背伸びをして、おかあさんに小銭を渡そうとする。

口を大きく開けて手を伸ばす。

小さいころ、私も同じだった。

母親にお金を使わせることが嫌だった。

自分のもの、自分のおかね。

かわいく背伸びをする男の子の横顔は、

大人になった私にとって、小さな勇者にみえた。

５ＨＴ☆ゴジラのチャック★

utaoutauko — 2008-11-26T23:02:34+09:00

あっこんな感じの映画前にも観た事がある・・・

『クローバーフィールド HAKAISHA』（マット・リーヴス監督）を観終わってふと思い出した。

ドラマ『エイリアス』『ＬＯＳＴ』を手掛けたアメリカの敏腕プロデューサーＪ．Ｊ．エイブラムスが放つ新感覚のパニックムービーである本作だが、私にとってはハリウッド作品特有の臭いがしてならなかった。

奇しくも、1998年に公開された『ＧＯＤＺＩＬＬＡ』（ローランド・エメリッヒ監督）を観たときの、失望感を思い出してしまったのだ。

アメリカのマーケティングには、

「時間的な関係よりも、空間的な広がりを大切にする」コミュニケーションの根幹が存在するといわれている。

事実、現在のハリウッド映画は、アメリカという国を離れて、無国籍映画になりつつある。国境を超え、世界中の人々との感動の共感を目的としているハリウッド作品は、他国のリメイク版や、過去のアニメヒーローの実写化を繰り返している。

分かりやすい映画とは、ある種とてもグローバルである。

それはハリウッド映画の良い点でもある。

しかし、内容自体に新鮮さを埋め込むことを失ったハリウッドは、技術面でインパクトを与えようとしている。『クローバーフィールド』は確かに、斬新なカメラワークを用いて、観客に新しいリアクションを与えたかもしれない。しかしながら、中身はとても薄っぺく感じてしまった。

現在、映画を研究するアメリカの学者達は、かつて一斉を風靡した背中にチャックのある生々しいゴジラを再度目を向けているという。

“ゴジラのチャック”

きっとそこにハリウッド映画の今後の展開を占うヒントが隠されているはずだ。

『クローバーフィールド　HAKAISHA』ことのついでに自己評価！！

★★☆☆☆☆☆☆☆☆（10点満点中2点）

続編制作が決まって現在進行中のようだが、観る気にはなれない・・・

○鍵穴の向こうの隠れ家●

utaoutauko — 2008-11-07T01:45:56+09:00

（あれっ鍵かけたっけ・・・）

一度思い出すとソワソワして不安になる。

一度不安になると、即座の安心を求めてしまう。

そのちょっとしたソワソワが懐かしい電波をとらえた。

私の家のすぐ隣には幼馴染のコンペイがいた。

かれこれ、１５年以上一緒だ。

それが当たり前のことだった。

一年ぶりの電話、コンペイの眠そうな声が聞こえる。

（久しぶり・・・今、家いる？）

コンペイ「うん、いるけど」

（あのさ、俺の家の鍵しまってるか確認してほしいんだけど・・・）

すぐに用件を言う。私はすぐにコンペイを利用してしまう。

私の悪い癖だ。

コンペイ「あのさ、ごめんな・・・」

（なに？）

「おれ、もうそっち住んでないんだ。」

（えっ？どういうこと？）

「一ヶ月前引っ越しちゃって・・・だから、鍵しまってるか調べられない、ごめん」

小学校のとき、コンペイと家の近くに隠れ家をつくったことがある。

隠れ家っていっても、

フェンスに囲まれた水道タンク下のスペースに、

雑誌やら、駄菓子やら、サッカーボールやらを集めていただけだけど・・・

公園の固い土に栗を植えて、二人で水をあげたこともある。

『コンペイトウ』

ある日、コンペイの黄色い短パンのポケットに小さな青いコンペイトウが入っていたことがある。

彼はコンペイトウと言い切っていたが、私は砂利だと言って笑った。

結局真相は分からない。

コンペイはカリカリと音を立てて、歯で噛み砕いてしまったから。

コンペイはもういない。

どこか遠くにいってしまった。

しかし、私はコンペイに会いに行く約束をした。

「俺の家の庭で温泉が湧いてるんだ」

コンペイは真面目ぶって言った。

コンペイの無邪気な笑顔をおもいだす。

真相は分からない。

そういえばコンペイトウ、最近食べてないな・・・・

●数字の私○

utaoutauko — 2008-11-05T02:19:33+09:00

職場で伝えられる

私のID番号・・・

「今日から君はこれで」

自分が数字で管理されている、

なんだかいやな気分だ。

----------------------------

※日常生活で出会った何気ないワンシーン。

くすっと笑ったり、いらっとしたり、でも・・・・・

次のワンシーンに切り替わった瞬間、前のことなんてすっかり忘れてしまう。

それって何だかもったいない。

今回新しく始める企画は、日常での何気ない、どこにでもありそうな発見を言葉で綴ったヒトコトの言葉、

日常の空間を切り取り、点で結び小さく紡いでいく物語。

新しい企画のはじまり。

--------------------------------

『パコと魔法の絵本』

utaoutauko — 2008-10-30T01:02:13+09:00

映画批評４６弾！！中島哲也監督が絵本の世界を実写×CGアニメで映像化した異色最新ムービー！！

『パコと魔法の絵本』勝手に自己評価！！

★★★★★★☆☆☆（１０点満点中６．５点）

劇場スクリーンで観てほしい映像。ポイントはサダヲ。

前作『下妻』、前々作『松子』の失望感から、監督の評価が再びグーンときました。

自分一人で会社を作り、仕事一途に生きてきたワガママジジイの大貫（役所広司）が、持病で入院する病院。しかしそこには、患者も医者も看護婦もクセのある者ばかりが集まっていた・・・。その中で唯一ピュアな心を持っていたのが、交通事故で一日しか記憶を保てなくなってしまった少女パコ（アヤカ・ウィルソン）。やがて大貫はあるきっかけから、パコのために毎日、絵本を読み聞かせるようになる。そして彼はパコのために絵本をお芝居にしようと病院の人々に呼びかけるのだった。

監督は前作『嫌われ松子の一生』で中谷美紀を追い込み、怒鳴り散らし、泣かせ、演技を叩き込んで女としての殻を破らせた中島哲也。

原作は、後藤ひろひとの舞台「MID SUMMER CAROL ガマ王子VSザリガニ魔人」。

キャストは大人の俳優に脱皮できずに人生を諦めてしまった元有名子役の室町に妻夫木聡、ジュディ・オングが好きなオカマの木之元にベテラン俳優の國村隼、その他にもヤクザの龍門寺に舞台でも同役を演じた山内圭哉、空気の読めない謎の男堀米を阿部サダヲ、ピーターパンに成りきるドクター浅野に上川隆也、タトゥー入りのヤンキー看護師タマ子を中島監督秘蔵っ子の土屋アンナ、顔は怖いが金にめっぽう弱い看護師雅美を小池栄子、その雅美の天然オトボケ亭主・浩一に加瀬亮と実に豪華。

ミーハーにも、映画好きにもウケるキャスティングが今回の興行成績の高さに繋がったのでしょう。妻夫木聡は松尾スズキの『クワイエットルームへようこそ』での壊れた演技が少し消化不良に感じていただけに今回は・・・と思ったが、演出に迷いが無いのが伝わり、演技にも迷いを感じさせない力強さが見えた。

中島監督の前作品『下妻』『松子』の苦笑シーン＋ストーリーの間延びはうまいこと修正。その要因のひとつは・・・阿部サダヲキャラクターと、空気の読めない割り込みシーン。

芸人である劇団ひとりを、もっとも普通であるキャラクターに置いたことが実に良かった。変人、変人、変人・・・だけではただのおバカ映画にも見えてしまうが、劇団ひとりがウマいこと、ベースキャラとなり、観客に目を休ませる隙を与えているのだ。

「役所さんがそこまでやるなら、若手がやらないわけにはいかない」そんな現場の良い雰囲気が作品から伝わってきた。

劇場スクリーンで観たほうがいいかもしれません。

家で観ると意外に、落ち着いてみれてしまうので。

なぜだか、大倉孝二が恋しく感じた、次は是非。

『４ヶ月、３週と２日』

utaoutauko — 2008-10-29T22:36:57+09:00

映画批評４５弾！！２００７年カンヌ国際映画祭パルムドール（最高）受賞作品！！

『４ヶ月、３週と２日』勝手に自己評価！！

☆☆☆☆☆☆☆☆☆★（１０点満点中９点）

すばらしい。

女性の心理を浮き彫りにし、息苦しいまでに美しい。

1987年独裁政権末期のルーマニアが舞台。望まない妊娠をしたルームメイトの違法手術を助けるヒロインの緊迫感あふれる一日を描く。大学生のオティリア（アナマリア・マリンカ）は予想外の事態が重なるが、友情と勇気で壮絶な決断を下すことになる。世代、国を越え、多くの人々の心にずっしりとのしかかる衝撃作。

役者の演技、脚本も良いが、なんといっても斬新なカメラワークがこの物語に息を吹きこんでいる。

日本でもしばし用いられる長回しと呼ばれるカットを割らない撮影技法、しかし一見固定で撮影しているように思うが、しばしフレームがぶれている。これは意図的か、登場人物の不安定な心情、悩める状況が巧妙に表現されているのである。

カメラワークはそのままなのに、登場人物たちはやたらにしゃべってる、会話の相手は映らない。ヌーベルバーク作品を思い出させるのだが、何か違う。現代的でもある。

暗闇の中で、主人公の息遣いが聞こえる。

低トーンの画面端で誰かがこっちを見ている。

苛立つ心、それでも友人の元へと引き付けられる体。その違和感が、観客にリアリティを与える。

若いながらもクリスティアン・ムンジウ監督の類まれなる才能は素晴らしい。周到なリサーチとルーマニア独裁政権の時代考証に裏付けされた徹底的なリアリズムの追求には驚かされた。

私がもっとも印象に残ったシーンは、ヒロインと恋人男性とが実家の部屋の中で言い争うところ。セリフの掛け合いは深刻なのに、なぜかユーモアにも思えてしまう。

二度は見たくはない。

女性には少し辛い内容かもしれない。

しかし、すばらしい作品であることは間違いない。

４HT『映画にまつわるエトセトラ』

utaoutauko — 2008-10-18T01:10:47+09:00

しばらく留守をしてすいません。

私情でパソコン環境を変えざるをえなかったので、長い間新規記事を投稿できませんでした！！

アナログ人間なので、

ITフレンドに助けてもらいました。

★晴れて本日からブログ復活、復活☆

ジャスティンどうもありがとう。

耳の上に乗せた青いドライバー。

しぶいよね、ジャパニーズ大工かと思ったよ。。

さて、今回は映画にまつわる小ネタをひとつ・・・

昔昔、ある西洋人が日本の映画館のスクリーンを眺めて突然こう怒った。

「なんで日本の映画は、映像上部に無駄な空を映すんだ！！登場人物が見づらいし、これじゃあ作品の内容にも集中できん！！」

「えっ？？」隣で同じようにスクリーンに映し出される映像を観ていた日本人は驚いた。

「何がそんなに気に食わんのだ？」と。

映画が日本に到来した1980年代後半、

すでに西洋人と日本人ではスクリーンの観方が異なっていたのだ。

種明かしをすると、

西洋人は映像作品本来のスタイル、内容を気にするために、

まるでスクリーンの上方に映し出される無意味な空の情景に不快感を覚え、それを作品本来の流れを害するものととらえた。

しかし、日本人はちがった。

日本には映画が到来する以前までに根付いてきた文化があった。

“巻き物や、掛け軸、版画といった上方に空白を作る美学”

「日本人は、スクリーンを通して、仮想の空間を観るのではなく、スクリーンをみているのである」

日本人と西洋人の空間の観方の違いが、映画自体の視点に違いを生んだという、ちょっとした豆知識である。

そういえば、ジャスティン。

君が忘れていった赤い長靴、今じゃザリガニ達の寝床になっているよ。

３HT☆王様のブランチが好きなワケ★

utaoutauko — 2008-08-02T06:06:58+09:00

HT＝『half time』の略

映画批評の合間に、かる～く時事ネタや小粋な情報を綴ろうと思い、始めたこの企画・・・。

二ヶ月目にしてやっと第3回を迎えました。

「あっ今日土曜やん！！」

・・・ということで突然ですが、わたしの大好きな番組『王様のブランチ』について語ろうと思います。

しかしながら不思議と、自分がなぜ『王様のブランチ』が好きなのか今まで分からなかったんです。考えようともしなかった。

童顔の３０代姫の買い物？

家賃当てクイズ？

優香？RIRICO？

別に企画や番組内容が好きなワケじゃないんです。

恐らく、

王様のブランチ　いこーる　どようび

どようび　いこーる　休日

つまり・・・

『王様のブランチ　＝　休日』　　　↑あっこれやね

王様のブランチへの不思議な愛情の理由はきっと、私の学生時代にあるんでしょう。

中学、高校時代は土曜・休日もずーと部活で忙しかったから、

休日に休めるということが本当に嬉しかったんです。

それで、土曜日に家でゆっくりテレビ番組を見れることが幸せだったんですねー。

何しろ、部活が嫌で嫌で仕方なかったものですから。

王様のブランチは休日の象徴、のんびり休むのは私の大好物。

意味もなく何かを好きになることって本当は無いのかもしれません。

ヒトを好きになることに理由は無いって誰かが言っていた気がするけど、本当はすべてに意味、きっかけがあるのかな。

最後に豆知識、

高岡蒼甫も好きらしいよブランチ。

彼はいい演技者だから“宮崎あおいの夫”ってククリで呼ばれるのは残念やね。

『僕の彼女はサイボーグ』

utaoutauko — 2008-07-13T09:22:15+09:00

映画批評４４弾！！『猟奇的な彼女』のクァク・ジェヨン監督×綾瀬はるかの本格アクション！！

『僕の彼女はサイボーグ』勝手に自己評価！！

★☆☆☆☆☆☆☆☆☆(１０点満点中１点)

わざわざ韓国人の監督を起用する内容かなぁ・・・

アイドルムービーを観ているようだった。

21歳の“僕”(小出恵介)を救うために未来の“僕”が現在の自分宛てに送った最高にキュートな“彼女”(綾瀬はるか)は、やることなすことすべてが大胆なサイボーグ。いつしか二人は奇妙な共同生活をし始め、“彼女”は“僕”のピンチを幾度となく救ってくれる。しかし、感情を一切持たない“彼女”に思いが伝わらず、“僕”は一方的に別れを告げてしまうのだが。

果たしてすべては恋なのか？単なるミッションなのか？予期せぬ結末が二人に訪れる・・・。決して起こるはずのなかった運命が音を立てて転がり始める。

『猟奇的な彼女』『僕の彼女を紹介します』のクァク・ジェヨンがメガホンを取り、日本人でスタッフチームを結成。大胆な彼女と消極的な僕という基本設定にSFファンタジーとアクションを融合し、主演にはサイボーグの衣装をまとい、初の本格アクションに挑む綾瀬はるかをキャスティング。

公開前から期待していた作品でした。韓国人監督や内容がどーこーではなく、脇を固める俳優陣にとても魅力を感じたからです。特に『パッチギ』『クローズZERO』のダテ男・桐谷健太、『紀子の食卓』『転々』の吉高由里子のキャスティングは相当旬だなぁ～と思いました。

しかし、蓋を開けてみたら私の期待は耐えて耐えて、開始３０分程でヒューと飛ばされて行きました。

確かにクォン・ジェヨン監督の韓流色は随所に出ていました。女性を綺麗に、丁寧にレンズを通して映し出している点には納得・感心。綾瀬はるかのチャーミングさが引き立っていました。でも、それはあくまでアイドル色が強く、女優としての“美味さ”はかき消されてしまっていたようでした。

一方で、僕を演じた小出恵介は見栄えが悪かった。ルックスや演技の方はもちろん良いのだが、カメラレンズ越しに映し出される彼への制作者の配慮・こだわりが足りない気がした。ストーリーキャラクターを重視しすぎて、役者としての良さをこちらもかき消されてしまっていた。

注目していた脇役達はというと、何とほぼ全員出オチ・・・。

いやぁ、贅沢といえば贅沢・・・いやぁ勿体無い。もっと作品の流れに馴染ませて、しっかりとしたキャラクターとして登場させてほしかった。遠藤憲一、竹中直人、小日向文世はドラマの合間をぬって参加したのか。桐谷健太に関して言えば、出番こそ少ないものの、やっぱり面白いわ。次回は是非ともサイボーグ役で。

ストーリー構成については、冒頭とラストで同じシーンを重複して観客に見せるんだったら、冒頭ではもっと好奇心をそそられるように、ラストでは余韻や感動を生むように、多方面の視点から物語を作るべきだと思った。“魅せ方”は何通りもあったはずである。同じシーンを見せ過ぎである。

最終的に思った事は・・・・別に韓国人に監督を起用してまで作る必要があったのか？ということである。せっかくクァク・ジェヨンがメガホンを取るんだったら、日本・韓国の俳優共演が見たかった気もする。

2HT★日本アニメの未来～『パプリカ』『時をかける少女』～☆

utaoutauko — 2008-07-10T03:43:49+09:00

いやぁ～参りましたよ。いやぁ～参った。

最近のアニメの技術は本当に素晴らしい。『鉄コン筋クリート』（マイケル・アリアス監督）にしても、『秒速５センチメートル』（新海誠監督）にしても、背景の細かさ、リアルさには驚きます！！

1997年公開、ジブリ作品『もののけ姫』の大自然の映像描写に衝撃を受け、アニメもここまでリアルになったんだなぁ・・と指をしゃぶっていたのに。

いやぁ～日本のアニメは美しい。

しかし一方で思うのが“綺麗スギル”ということです。

未来都市や妄想世界をアニメ映像とするのはもちろん面白いし、好きなのですが、日常の生活をただただリアルに表現するのでは意味がないと思うのです。

ノンフィクションな内容をアニメ化しているような、映像が綺麗なだけのアニメをちらほら見かける気がします。

現実的、日常的なモノだったら、実写で観たいと思うのは私だけ？

ノンフィクションアニメ（？）なんて存在しないはずなのに・・・・

そういった意味で今月の１９日に公開を控える宮崎駿監督最新作『崖の上のポニョ』は期待大です。綺麗過ぎるアニメ映像ばかり見てきた子供達の心をどう捉えていくのでしょう。常に進化し続けるアニメーション技術を今一度見つめ直させてくれるはずです。

さて今回のHTは私のお勧めアニメ作品を自己評価してしまいます。かる～く、かる～くね。

まずは、今敏監督の『パプリカ』！！筒井康隆のSF小説を原作としたアニメーション作品で、SFといっても、現代の歪んだ人間社会と大きくリンクしていて、その世界観には驚きと感激。江守徹の渋い声が、いい、いい。

今敏監督の作品は好きですね。

今後、日本アニメを世界へと発信し、広めていくためにはこの人の才能がもちろん必要でしょう。世界のアニメーション界のトップ集団を走り続ける注目の人です。

『パプリカ』勝手に自己評価！！★★★★★★★☆☆☆（10点満点中7点）

二つ目に紹介するのは、

細田守監督の『時をかける少女』！！未だ観ていない人、実写派でアニメ映画への興味がさほど無い人にも是非お勧めしたい作品です。

これほど、役者の吹き替えで、「声」が「キャラクター」とマッチングしているアニメも珍しいと思う。最近、ドラマ・映画と出演作が続く仲里依紗が演じた紺野真琴、若手の石田卓也の声も絶妙なフィット。

この作品を見て自分は、アニメーションへの興味が沸きました。湯気出ました。

『時をかける少女』勝手に自己評価！！

★★★★★★★☆☆（10点満点中７．５点）

いやぁ～参った、参った。

『アフタースクール』

utaoutauko — 2008-06-08T02:56:14+09:00

映画批評４３弾！！カンヌ国際映画祭4部門を受賞した内田けんじ監督最新作！！

『アフタースクール』勝手に自己評価！！

★★☆☆☆☆☆☆☆☆(１０点満点中２点)

期待しすぎたから、驚きはなかった・・・

観客を騙すことに気をとられて、あからさまにイキスギタ演出をしてはいけない。

母校の中学で働いている教師の神野（大泉洋）のもとに、かつての同級生だと名乗る探偵らしき男（佐々木蔵之介）が訪ねてくる。探偵は、神野の幼なじみである一流企業に勤める木村（堺雅人）の行方を追っていた。木村探しに巻き込まれるうちに、“神野の知らない木村”の生活が明らかになり、事態は予想できない展開へと転がっていく。

長編デビュー作がカンヌ国際映画祭4部門を受賞した内田けんじ監督でしたが、本作では『運命じゃない人』のオッという驚きや、ヘーという新鮮さはなく、観客をどうにかして騙してやろうという気持ちが、知らぬ間に悪い演出として作品の細部に表れてしまった気がします。

前作に比べたら当然予算もあるし、実力派(個性も実績もある)俳優陣もキャスティングでき、テレビ局の全面的な宣伝バックアップもある。期待感とプレッシャーで作り手が完成を焦りすぎた気がします。

あれだけ面白い内容なのに、もっと温めてブラッシングしていたら、もっと良くなったはずです。制作日数短かったのかなぁ・・・・

内田監督の脚本・演出は、登場するキャラクター達が観客と同じ“素”の部分を持っているからこそ、作品に角が立って深みが出てくる。

前作『運命じゃない人』の呪縛から抜けられていないのかな。

編集も、今回は『運命じゃない人』とはまったく違った組み立て方をしたかったのでしょうね。大泉洋の素性が分かった中盤ダマシ以降の間延び・・・、そこから畳み掛けるように驚くようなストーリーネタばらしがあると思いきや、それも無い・・・。

前半の演出も納得できない部分がいくつか。

だってあのオチだったら前半の会話のやり取りはオカシイでしょ。木村の家のリビングのあのシーン(堺＆常盤＆山本圭)、病室の大泉と運転手のやり取り・・・明らかに演出が行き過ぎている。劇中で登場人物が騙しあうだけならもちろん良いが、「騙す相手は観客だ！！」と固執してしまったのか。気にしてしまうのは自分だけかな。

脚本に面白さを期待されると、フツーができないから大変だ。監督もやりづらいでしょう。ストーリー以外の部分を評価されにくいということも否めない。

群像劇ならやはり三谷幸喜が上なのか。先日公開された『ザ・マジックアワー』が楽しみです。

この作品で楽しめた人は『運命じゃない人』も観てみてください。

私は内田けんじが好きなので今後も応援します。